由陈茂贤执导、上映于2024年末的电影《破·地狱》，凭借对丧葬仪式的传统再现，家庭、性别、生育等时下伦理困境的全景式扫描，以及讲述者自身舒缓稳健的叙事节奏，在香港票房登顶，迅速摘得了“华语电影票房冠军”的惊人成绩。影片中，婚礼策划师道生由于债台高筑，经亲友介绍转业为丧仪经纪人，他不仅与喃呒师傅文哥成为了搭档，也逐渐深入其心乱如麻的家庭生活。二人由针锋相对的冤家，逐渐变作彼此生命重要的见证人、料理人、引路人，简洁易懂的脉络之下，指向的实则为由道生代表的年轻一代对于生死伦常持有的哀悼观，与年长如文哥的父辈之间发生的断裂与碰撞、差异与交融。轮舞般的双视角呈现方式，编织出了故事质地的丰富褶皱。对于各执一词的双方，电影镜头始终俯之以耐心的倾听，尽量公允地还原了不同人群面临的生活难度，凭借视角的包容性，不断荡开话题讨论的空间，也令略显古旧的题材焕然一新，顺着婀娜轻盈的南音小调，一路延展至西装革履、大厦环绕的当代生活。
《破·地狱》海报
其中，支持并助推着人物自然变化、使各种观念柔软如海绵一样充满了伸缩力与可塑性的，是电影对于“身体”的精彩调遣。实际上，身体不仅占据了绝大部分银幕的前景，而且已经深度参与叙事进程之中：作为殡葬业的“目标客户”，一具新身体的出现将为人物刷新任务命题；如何“超度”这些或鲜活或停止了呼吸的身体，则事关清理它们尚粘附着的一系列社会关系与情感纽带；当它出现，联合面孔、眼泪、气味等众多形式，就此成为了一门比一般语言“更含混也更忠诚的语言”，这意味着身体正在以其独特的句法尝试沟通并提醒人们重新掌握它——毕竟，没有任何一种对死亡的解释比一副遗体更具权威性，那么为了处理它们，释放情感、直面丧失的“哀悼练习”成为必要。本文意在从《破·地狱》的身体视角出发，通过四次殡葬过程探讨道生、文哥代表的两种仪式观念曾如何争夺对死亡的解释权，而随着故事推进，昔日的矛盾被证明为莫须有，又最终反过来为形形色色的身体所包容。第二部分则着眼于死亡面向生者授予的“哀悼练习”，即哀悼是如何呼唤死者与生者的同时在场，并在二者的面孔交织之中完成自身。第三部分则试图证明，如果哀悼死亡包含了“释放情感”“直面丧失”两种关键环节，那么影片对喃呒师女儿文玥无意间的塑造，恰恰透露出了女性多血、多泪的身体内部天然蕴含的哀悼经验。
